?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: музыка

[sticky post] УСТРОЙСТВО ГИТАРЫ


Дека - основная часть гитары. Состоит из верхней и нижней деки, соединённых обечайкой. В дорогих гитарах дека сделана из ценных пород дерева (напр. палисандр). В деке резонирует звук от струн, многократно увеличивая их громкость. От размера, формы и особенностей конструкции деки зависит тембр гитары.

Гриф - присоединён (приклеен) к деке. На него натянуты струны гитары. Состоит из головки грифа с колками, и основной гладкой части, разбитой порожками на лады. Струны протянуты через нулевой порожеки закреплены на подставке с помощью шпилек для металлических струн или просто узелком на нейлоновых струнах.

Колки -  на них наматываются струны. Для металлических струн используются металлические колки, для нейлоновых струн - эбонитовые. Струны наматываются по очереди: на самые ближние колки 1-я и 6-я струны, на следующий - 2-я и 5-я, на самые дальние 3-я и 4-я. С помощью колков регулируется натяжение струн, а следовательно их высота звучания (см. видео настройка гитары)

Нулевой порожек - расположен в месте соединения грифа с головкой. Сделан из пластика, через его прорези протянуты струны. Открытый строй гитары - это высота звучания струн на нулевом порожке.

Лады и порожки - нумеруются от нулевого порожка. На ладах зажимают струны, в результате изменения длины звучащей струны повышается звук (меняются ноты). Колебание струны происходит от подставки до порожка следующего за ладом, на котором зажата струна. Обычно на акустических гитарах 20 ладов, на электрогитарах 22-24 лада.

Подставка - к ней крепятся струны со стороны деки. Она приклеена (на электрогитаре привинчена) к деке зарезонаторным отверстием. Металлические струны крепятся с помощью специальных шпилек, или роликов на электрогитаре. Нейлоновые струны, с помощью узелка-змейки (см. видео как менять нейлоновые струны)

Резонаторное отверстие - служит для того, чтобы звук от струн попадал в деку. Ещё его называют "розеткой". На электрогитаре и джазовой гитаре его функцию выполняют звукосниматели. От положения правой руки гитариста относительно резонаторного отверстия зависит тембр звучания гитары.

Домра

Домра, струнный щипковый русский народный инструмент семейства хордофонов. Чаще встречаются трехструнные домры квартового строя (ми-ля-ре). Существуют и другие разновидности, так например, четырехструнная домра, которая как и скрипка настраивается по квинтам (соль-ре-ля-ми). Некоторые домристы используют смешанный кварто-квинтовый строй. Домра имеет корпус в форме полусферы и сравнительно узкий гриф. Звук извлекается при помощи медиатора, пластиковой или костяной пластинки, как правило каплевидной формы. Из-за сильного натяжения струн инструмент обладает звонким, пронзительным, но в тоже время быстро затухающим звуком. Поэтому для исполнения длинных нот домристы применяют приём звукоизвлечения "тремоло".

Наряду с балалайкой, домра активно используется в ансамблях и оркестрах русских народных инструментов. Помимо наиболее распространённой малой домры есть также и оркестровые разновидности, отличающиеся размерами и диапазоном звучания. Так называемое, оркестровое семейство домр: домра-пикколо, домра-альт, домра-тенор, домра-бас и даже домра-контрабасsmiley. Тем не менее, для сольного исполнительства и в малых составах ансамблей чаще всего используют малую домру (приму).

Впервые домра упоминается в источниках XVI-го века, хотя похожие по форме трехструнные инструменты можно увидеть на фресках церковных росписей относящихся к XI - XV в. (например, Софийский собор в Киеве). Вплоть до середины семнадцатого века домры наряду с гудками и гуслями пользовались большой популярностью, как и в народе, так и при дворе. Сохранились даже записи о поставках домр и струн для них к царскому двору! На домрах играли скоморохи, сказители былин, исполнители народного эпоса. Музыкантов, играющих на домрах в те времена называли "домрачеи".

Тёмная полоса в истории домры начинается с указа царя Алексея Михайловича (на тот момент ему было 19 лет) от 1648 года, в котором домры, а также гусли и гудки, были объявлены "орудием бесовских игрищ" и запрещалось вообще всякое исполнение инструментальной музыки. Инструменты отбирались и уничтожались. Музыканты подвергались гонениям.. Более двухсот лет домра находилась в полном забвении. До сих пор не найдено ни одного упоминания инструмента относящегося к данному периоду (с середины XVII-го века до конца XIX-го). И только в конце девятнадцатого века домра пережила второе рождение благодаря энтузиазму молодого композитора Василия Андреева и его друга, талантливого мастера по изготовлению музыкальных инструментов Семёна Налимова. Проведя серьёзную исследовательскую и реконструкторскую работу, Андреев собрал первый известный оркестр русских народных инструментов, а изготовлением и усовершенствованием домр и балалаек для него занялся "балалаечный Страдивари" Налимов. Именно он воссоздал домру, используя старинные изображения и тщательно проработал все детали конструкции, добившись характерного звонкого и одновременно глубокого звучания.

В наши дни домра широко используется как сольный, так и ансамблевый инструмент. Искусству игры на домре обучают в музыкальных школах, в средних и высших музыкальных учебных заведениях. Существует обширный репертуар произведений написанных специально для домры и множество переложений народной, классической, джазовой и современной музыки. Благодаря достаточному диапазону (3 октавы) и характерной специфике звукоизвлечения, инструмент позволяет музыканту проявить себя в широком стилевом и исполнительском спектре.

Про учебники

При обучении очень важно выбрать правильное методическое пособие или, проще говоря, учебник:-) В связи с тем, что мы живём в эпоху "свободного предпринимательства" таких учебников сейчас уйма. В любом книжном или музыкальном магазине Вы встретите всевозможные "Самоучители по Гитаре", "Гитара за месяц" и т.д. Я продолжаю оставаться при своём мнении, что можно научиться играть на гитаре быстро, а можно хорошо, и поэтому посоветую Вам несколько учебников.

Если Вы выбрали классическую (акустическую) гитару и классический путь обучения, то лучше учебника не найти:
Кирьянов Н.Г. Искусство игры на шестиструнной гитаре

Он издавался два раза. Первое издание состояло из 3-х частей (4-х тетрадей) и выглядело вот-так:
25083
В этом учебнике наиболее полно представлена вся информация для освоения гитары, с первых шагов до профессионального уровня. Вначале даны упражнения, гаммы, этюды и простые пьесы перемежаемые с общей теорией музыки (что такое лад, аккорд и т.д.). В следующих тетрадях рассматриваются специальные приёмы игры на гитаре (тремоло, тамбурин, флажолеты) с произведениями выдающихся гитаристов в которых они наиболее ярко применены. Рассматривается различие Испанской и Итальянской гитарных школ. В третьей части даны наиболее сложные произведения для одной или нескольких гитар, для гитары и фортепиано и для гитары с оркестром. Также в учебнике отдельная глава посвящена буквенному обозначению аккордов и принципам их построения.
Сейчас его достаточно сложно найти и оно, на мой взгляд, лучшее!

В 2002 учебник был переиздан, стал состоять из 3-х тетрадей и иметь вот такой вид:
kyrian3
Его можно скачать в djvu-формате по этой ссылке
Read more...Collapse )
На самом деле одно и то же. Слайд (англ. slide) название приёма игры на электрогитаре, а глиссандо (итал. glissando) - на классической гитаре. Суть приёма игры одна и та же, заключается в скольжении пальца (-ев) левой руки по струнам при переходе от одной ноты к другой, или в начале или окончании фразы. Разберём примеры:
Slide -1
В данном случае скольжение выполняется "ниоткуда", т.е. отступив обычно 4-5 ладов, к 13-му ладу по третьей струне. 
Read more...Collapse )
В плавании на парусной яхте и при игре на гитаре Вы можете натокнуться на рифы! Отличаются  они количеством букв "ф" (коралловые рифы (англ. "reef") пишутся с одной "ф":-). В рок-музыке и, в особенности, в хард-роке часто используются не полные аккорды, а так называемые, гитарные риффы. Название происхдит от английского слова "riff" - означавшего короткую, повторяющуюся фразу в джазовой музыке.  Понятие "гитарный рифф" означает как запоминающийся фрагмент или вступление, так и отдельный аккорд в котором отсутствует 3-я ступень. Наиболее характерным примером может послужить вступление к песне "Smoke on the Water" Рифф Smoke on the Water








Read more...Collapse )

Что такое "бенд"

Бенд - это не группа, как многие могли бы подумать (тогда бы она писалась через "э", бэнд), а приём игры на электрогитаре и акустической гитаре с железными струнами. Он позволяет плавно менять высоту взятой ноты. Для того чтобы сыграть бенд (англ. bend - изгиб), нужно с помощью пальцев левой руки потянуть зажатую струну наверх поперёк грифа. В результате нота будет плавно повышаться, в зависимотсти от силы "подтяжки". Бенды бывают на полтона, тон, полтора тона и даже два тона. В нотах и таблатуре бенд обозначается с помощью стрелочки с дробью. Значение дроби - это на сколько тонов нужно подтянуть струну, "full" означает бенд на целый тон (2 лада).
Бенд
Рис. 1
Read more...Collapse )

Как выбирать струны

Все гитары чётко делятся на гитары с нейлоновыми струнами и гитары с металлическими струнами! Нейлоновые струны используются на всех видах классической (испанской) гитары. Металлические струны стоят на всех электрогитарах и некоторых видах акустических гитар и специально приспособленных для них.

Важно! Не пытайтесь поставить металлические струны на гитару, приспособленную для нейлоновых струн. Это приведёт к её порче в 90% случаев – вырыванию подставки. Не советую и нейлоновые струны ставить на акустическую гитару, приспособленную для металлических струн. Конструкционные особенности гитары не дадут в полной мере насладиться звуком нейлона, и играть будет неудобно т.к. гриф у гитар для металлических струн, как правило, уже.

Итак, следовательно, прежде чем выбирать гитару, следует определить для себя, на каких струнах вы хотите играть. Начнем с нейлоновых струн:

На нейлоне играются все классические произведения для гитары, переложения песен, музыка в стиле фламенко. Главный параметр, касающийся нейлоновых струн это натяжение. Оно бывает:

  1. Сильное [Hard (High) Tension]
  2. Среднее [Normal (Standard) Tension]
  3. Слабое [Light Tension]

Сильное натяжение нужно для исполнения фламенко, испанских и латиноамериканских произведений требующих яркого, мощного звука. Играть на них тяжелее, но и результат оправдывает средства. Я рекомендую струны Savarez (примерно 600 р. за комплект) или D’Addario (300 р.). Струны нормального натяжения применимы для всей классики, исполнения песен и переложений для гитары. Они есть в линейке всех производителей струн. Слабое натяжение даёт очень мягкий звук, но на них не сыграешь громко. Они встречаются не у всех производителей, например струн Savarez слабого натяжения я не видел. Струны слабого натяжения можно использовать, начиная своё обучение на гитаре т.к. зажимать их легче. В линейке D’Addarion есть струны с маркировкой Moderate Tension, это что-то среднее между слабым и средним натяжением.

Иногда бывают струны, где басы (6-я, 5-я и 4-я струны) имеют одно натяжение, а чистый нейлон (1-3 струны) – другое. Например, струны Savarez с басами сильного натяжения и чистым нейлоном среднего натяжения. По идее срок службы таких струн дольше…

Read more...Collapse )

О Блюзе

Блюз

Блюз - это когда хорошему человеку плохо. Мой друг Лёша Беленкин продолжил эту классификацию: реггей – это когда хорошему человеку хорошо, рэп – это когда плохому человеку хорошо, а металл это когда плохому плохо :-). Не обижайтесь поклонники рэпа и металла, эти стили останутся за пределами нашего обучения. Вначале мы поговорим о блюзе т.к. этот стиль является основой большинства стилей современной гитарной музыки.  

Блюзовый ритм

Для начала выясним, что такое блюзовый ритм или «шаффл». Для того чтобы получить его сыграйте на гитаре восьмые триоли, три ноты на каждую долю, Отсчитывайте ногой основной ритм в среднем темпе и играйте триолями ноту ля как показано на рисунке или ля-мажорный аккорд:

Shuffle1

Играйте 1-ю 3-ю ноту в триоли ударом сверху, 2-ю ударом снизу. Убедитесь, что вы играете ровно. Теперь пропустите среднюю ноту (удар снизу) в каждой триоли, т.е. играйте только ударами сверху 1-ю и 3-ю ноту. Получившийся ритм будет «шаффл»; нотами его можно записать следующим образом:

Shuffle2

 Обычно используют сокращённый вариант его  обозначения – две восьмые равны триоли четверть и восьмая. Иногда ещё пишут слово «shuffle»:

Shuffle3


Read more...Collapse )